2013年3月7日星期四

油畫風景

说到风景户外写生,之前在基础班的时候就有过几次,当时是以水彩为媒介。但两者之间的体会对我来说是不一样的,水彩用具携带轻巧方便,油画用具光是油画箱就有够重了,还要拿着走好一段路。到达写生景点时,以往水彩写生都是找个阴凉的角落舒服的坐下,油画写生却都是全程站着,有时还要曝晒几小时。过程中颜料还很容易沾到这里那里,没地方清洗,水彩则不会。相同之处就是环境光线一直都在变,还有会一直有路人跟你说话。所以油画写生对我来说是非常考验体力,耐力,专注力的。但过程我还蛮享受,虽然不是很满意自己写生的作品。原因是觉得自己一直画不好,一直尝试去放开但还是放得不够,经验不足加上技术上不够熟练所以一直达不到自己心目中想要的效果。种种因素导致画到中间的时候迷失了方向,越画越不知道怎么画,那个时候还蛮沮丧的。


写生(一)
写生(二)
写生(三)

蛮喜欢写生(四)的,因为当时候在太阳曝晒的情况下画,所以画得比较放,也画出和实景完全不同感觉的画面,这也是第一次尝试用油画刀叠上较厚的颜料。
写生(四)

写生(五)

来到画照片的时候,其实是要每个星期写生后就画一张,但我并没有如期那样做。在画照片的时候我会思考比较多,慢慢画,因为照片不会变,但我对自己的要求就是一定要在当天就要画完,不要拖。第一张的时候我画得蛮多细节的,远看就是写实的画面,但我还是停留在“抄”的阶段上,画面上并没有放太多”情感”,这问题让我纠结了一段时间,因为老师所说的”情感“当时对我来说是很抽象的,我很难理解,但我一直在尝试不断寻找和去理解。也许是我都比较理性,感性成分不够,所以当时一直尝试增强我感性的部分,还有学习怎么画得放开一点。
画照片(一)

画照片(二)


来到第三张的时候,离上两张停顿了很久我才画,我选了一个城市的景,原本选这个景是想要挑战,想画写实的,仔细的,就像我之前画的那样。但不知道为什么,看回我前两张,我突然觉得那画面和色彩看起来都让我感觉很闷,感觉里头很像空空的没有灵魂,就只是个写实的画面。就突然发神经,在没有太多思考,没有照顾太多的情况下冲动的画了以下这幅画,这完全和我之前画面完全不一样的画,我画完后看了都有点接受不到,因为我完全没预料我会画出这样的画面,判断不了它是好还是不好,甚至需要很大勇气拿去学校给老师看,因为不知道会得到什么样的评语。

画照片(三)

来到第四张,仿佛跳脱了以往的方式,我还是往上一张的色彩和方式继续发展,但这次多了思考。我发现我在看着照片的时候,脑海里会出现一个想象中的画面,一种感觉,而不再像以往那样依赖照片的色彩,我很高兴我有这样的进步。但这张还是画的有点拘谨不够放,原因是因为太在意主题部分,但气氛蛮好的(师言)。



画照片(四)


之后第五张,这张也是十张里面评价最高的一张,我也感到很意外。在画这张的时候,我也是看着照片有了个大概的感觉再下笔。但这次比上一张更放,因为不再执着于主题,而是兼顾整体感觉为先,也许是因为这样的关系吧 @.@ 



画照片(五)


创作(一)

这张创作主要是为了要参加tanjung而画的,所以题材也是选符合tanjung的主题。我会选这个建筑物是因为是它本身已经有一定的历史价值。我采用古典技法,首先做油画素描底,再渲染,但只是渲染一部分,因为我要制造出黑白与色彩之间的交错,就像两个不同年代,不同世界的交错,同时也是为了制造画面上一些特别的效果。


老建筑


创作(二)

这张创作最初的想法是想表现不快乐的童年,还有想表现现在的小孩没有童年,童年建立在电玩上,翘翘板和秋千已经被遗忘。主要是表现比较负面的。我用这样一个偏离现实景观的色彩其实主要是想要吸引观者目光,带出一种诡异的感觉,刺激观者的想象力,我觉得这点还蛮成功的,因为在学校很多人看着我的这幅画然后有的还会自行想象,哈哈。但解决画面上的东西时还蛮头痛的尤其是树和草堆,不懂要怎样处理。


乐园 


2012年9月5日星期三

油画感想

先说一说一些我的经历,因为家境的关系,没办法让我念书,中学毕业后工作了两年才能进来dasein念书。所以我很珍惜这个机会,因为真的得来不易!读美术也一直是我从小的梦想,曾经一度我放弃了,因为家里不支持。本来中学毕业后想读会计什么的,出来打份稳定的工算了,但后来我还是不知道要选什么科目,于是先出来打工。一年后,我做过很多工作,发现如果只是为了生活,有份高新的工作,每天准时上半下班,但自己根本不喜欢,这样一点都不快乐。我不甘心就这样下去,而且我真的很喜欢美术,我不想到老了才后悔。因此,不管家里反对,钱财还是什么的,我都决定要读美术!!!本来我是念插画系的,因为他们说读插画比较安全,出来不怕找不到工作,直到接近major的时候我才了解到纯美原来也没有想象中的不好,而且我发现比起插画系我更喜欢纯美,所以便转来纯美了,但当时还是有点犹豫不决,因为我知道纯美的路不容易走,但又想想当初我选择美术这条路,本来就不容易走,如果只是为了钱,不如我去打回我以前那份工更好,我来这里是为了梦想!进到来纯美,也证实了,我并没有选错。油画是我众多科目中最喜欢的一科,我很享受画油画的时刻,从中我学习到很多,也让我有很大的满足感,很多时候都会画到忘记时间。现在看回我的作品,每一幅都是我的心血啊……




红石榴
19cm x 23cm


19cm x 23cm


柠檬与瓮
23cm x 30cm

还没画油画之前感觉油画应该不难,但当第一次下笔的时候感觉…不容易。以前一向都只是会自己画画素描,都是黑白的,对色彩一点概念也没有,第一次画石榴的时候一开始还做不出它的立体感,因为不懂得运用冷热色。碰了油画过后才学会如何运用色彩,才知道原来同一种颜色也会有带暖的和带冷的,对颜色的了解比以前更深入了。来到第二幅的时候,就是一直画一直画,却做出了出乎我预料的效果,超写实(师言)。之后到古典画,一开始我真的不知道要怎样渲染,后来又发现我有很多边缘都没画好,原本应该很细腻的却画到很粗糙……后来经老师指点,终于知道怎么画了,才知道古典技法的好玩,但因为前面有些步骤我做错了,又画得有点粗糙,结果被我砸了,说真的其实真的可以做得更好的,就不是很满意的说……

19cm x 23cm

水果全家福
42cm x 56cm

对于物体的外形和质感基本上我都可以掌握,因为我的观察力比较好(师言),感到比较挫败的地方是“气氛”和虚实的安排。即使我的画里的物体质感形体都做好了,但我总会觉得我的画里好像欠缺了什么似的。也许以前一直都很擅长“抄”,有多像就“抄”多像,导致我的画里少了灵魂。直到画水果全家福差不多要完成的时候我才领悟到一些东西,就是虚实的安排,整体画面的和谐。因为之前画的时候眼里看到的都是单一物体,做也是从不同的角落随意做起,不会去兼顾物体的周围环境和整体的感觉,所以画里才会没有“灵魂“和”气氛”。

来到表现,第一次画表现的时候感觉真的好痛苦啊~~因为一向来都是画比较平滑的,突然我要画成一块块的,有很多笔触的,这对我来说真是一个考验。而且画的时候还要抛掉细节,天啊,我的双眼就是生来看细节的,突然我要逼自己不要看细节,这…真的让我好压抑啊。那种感觉就像我头上有一只天使和恶魔,天使一直对我说:“要多注意细节啊!”恶魔却说:“不能!要概括!”啊~~~让我好挣扎啊。
但第二次画下来感觉好多了,笔触也比较有方向,也学会了如何概括,不去看那么多细节,但还是画到放不开。直到最后一张的时候我才豁出去,才领悟到表现的“放”。画了表现过后我发现对我的写实很有帮助,我学会了如何利用概括的手法,就算没有把物体描得很细致,也可以让物体看起来很写实。
表现1
41cm x 35cm

表现2
41cm x 32.5cm


表现3
42cm x 56cm

第一个学期就这样过去了,好快啊…我很期待下一个学期的油画风景和炭笔,我对美术的热忱会一直不断地升温,永不退灭!(^__^)v